Daily Archives: febrero 9, 2010
Tempesdanza, No quiero que bailes, Feb 11, 12 ,25 y 26 Feb, Ágora, Xalapa
“El Ágora de la Ciudad”
Presenta:
A la Compañía Tempesdanza Danza Contemporánea
Danza-Teatro con sabor alemán “No quiero que bailes”
De la Directora Lou Sturm
Este febrero “El Ágora de la Ciudad”, presenta el regreso de la Compañía “Tempesdanza Danza Contemporánea”, con su exitoso programa “No quiero que bailes”.
El título es lema para un programa de cuatro obras, tres de ellas por la coreógrafa y directora de la compañía Lou Sturm, una por Antonio Quiles, coreógrafo español, quien fue invitado especial durante el mes de noviembre para montar la obra.
Lou Sturm ha presentado sus obras de danza-teatro, coreografías e improvisaciones en Alemania, Bélgica, Holanda, Francia y la India; reside desde el año 2006 en México. La compañía participó en varios festivales nacionales e internacionales en México y fue premiada por el mejor performance de 2008.
La primera obra “nada o pez” parece una reflexión sobre las cosas que perdemos y nunca realmente tenemos en imágenes impactantes. En esta obra firmada por Lou Sturm bailan las alumnas del diplomado “Performance Year”.
La segunda obra “Sometimes I feel the necessity to dance”, creación del coreógrafo Antonio Quiles, interpretada por Dení Domínguez, Argenis Mesa, Amayrani Peralta López, Cristina Rodríguez y Lou Sturm en la que se cuestiona el: porqué bailamos? y la necesidad de expresarse a través del cuerpo.
La tercera obra bajo la dirección de Lou Sturm es una improvisación. “La improvisación no significa hacer lo que sea en el escenario ni en la clase”, nos explica la coreógrafa. “La improvisación abre un espacio libre y creativo pero los parámetros están bien definidos, los cuales forman un tipo de partitura; es como un juego: si no sigues las reglas, se pierde el juego.”
La última obra, “Los expertos”, que presenta la compañía Tempesdanza (Dení Domínguez, Braulio Escamilla, Guiedana López y Lou Sturm) es parodía y al mismo tiempo reflexión sobre el quehacer de los grandes exponentes de la danza moderna, abordada de una manera cómica y poética.
En esta ocasión se incluirá en el programa un número sorpresa con la intervención del grupo “Los caníbales” (Héctor Herrera) y la bailarina Lou Sturm, donde exploran, en un excitante diálogo de música y danza lo que es la composición instantánea.
¨No quiero que bailes¨ es una noche de danza-teatro evidentemente vanguardista, audaz y armónicamente equilibrada que aprovecha y explota la totalidad de los recursos con los que cuenta, integrando acertadamente movimientos y textos, ofreciéndonos a los espectadores la oportunidad de aventurarnos en ese continente salvaje y misterioso, disfrutando sus atrevimientos verbales, irreverentemente iconoclastas.
No se pierdan las funciones de este novedoso espectáculo en el Ágora de la Ciudad a las 20:30 horas, con funciones el jueves 11 y 25 y viernes 12 y 26 de febrero. Para mayores informes en los bajos del parque Juárez s/n, col. Centro, al teléfono 8185730 ó al correo agoradelaciudad[en]gmail.com, también en la página www.tempesdanza.com.
El Recuento de los Días de Silvia Galindo, Galería A.P., 11 Feb-15 Mar Xalapa
El día 11 de febrero de 2010 a las 20 Hrs. Contaremos con la honorable presencia del gobernador Fidel Herrera Beltrán para inaugurar la primera exposición del año 2010 en la Galería A.P.
Del 11 de febrero al 5 de marzo residirá la obra de Silvia Galindo Betancourt en las instalaciones de la Galería AP de la Facultad de Artes Plásticas de la Universidad Veracruzana, con domicilio en la calle Belisario Domínguez No. 25 Col. Centro en Xalapa, Veracruz, en horarios de 8Hrs a 14Hrs y de 18 Hrs a 20Hrs.
Silvia Galindo Betancourt
Semblanza
Artista plástica tijuanense nacida en Chihuahua. Con 25 años de trabajo constante dentro del arte. Ha expuesto individualmente en diversos espacios, tanto regionales como en el extranjero. Dentro de estos, destacan: Centro Cultural Tijuana, Canal 12 de Tijuana, Esquina de bodegas en Ensenada, Galería de la Ciudad de Mexicali, así como diferentes lugares de los Ángeles, Ca., Ha participado también, en colectivas y su obra ha viajado a diversos lugares tanto de la republica, como del extranjero. Chihuahua, Sinaloa, Guanajuato, Nuevo México, Texas, California, Nueva York, Yokohama, Londres, Manchester, La Habana, Santiago de Cuba. Su obra formo parte de la colectiva Mi Tema expuesta en el Cecut. Expuso en forma individual en el ICBC en oct del 2007, y en el 2008 fue parte de Cow Parade. Su más recientes exposiciones, la individual “El Recuento de los Días” en la Galería de la Ciudad” de Tijuana (mayo-junio de2009) y su participación en la colectiva “Plástica bajacaliforniana” dentro del festival “Alfonso Ortiz Tirado” en Álamos, Sonora (enero-febrero de 2010) Su obra ha recibido diversos premios en bienales de Baja California y Bienal del Noroeste.
3 Mujeres, 3 Exposiciones en el Ágora, 4 Feb – 12 Marzo, Xalapa
El Sistema DIF Estatal Veracruz a través del Ágora de la Ciudad presenta las exposiciónes de arte:
- “Retrospectiva”, de Eliana Menassé
- “Memoria”, de Graciela Patrón
- “Exploraciones”, de Yampier Sardina
*Carolina Hipólito - difusionagora[en]mail.com
Gracias al apoyo de la Sra. Rosa Borunda de Herrera, El DIF estatal a través de El ágora de la ciudad se complace en presentar las exposiciones pictóricas: “Retrospectiva” de “Eliana Menassé” en los espacios I, II, III, “Memoria” de “Graciela Patrón” dentro de la Galería Principal y “Exploraciones” de “Yampier Sardina” en el espacio IV, mismas que iniciarion su en exhibición el pasado 4 de Febrero y continúan hasta el 12 de Marzo de este año.
“Retrospectiva”, de Eliana Menassé
Una importante RETORSPECTIVA de la maestra ELIANA MENASSÉ ascendencia judía nacida en New York con profundas raíces polacas cuya trayectoria ininterrumpida e infatigable trae a esta época los resabios de una cultura visual antigua, romántica, postimpresionista y judeocristiana, de ahí que su obra reciba cierta influencia de Marc Chagall; basada en la recuperación de lo poético que tiene toda realidad y una profunda reflexión de la cotidianeidad. Gran parte de la carrera de Eliana se ha desarrollado en la ciudad de México, donde coincidieron los pintores exiliados españoles (Antonio Rodríguez Luna, Francisco Moreno, Benito Messeguer, por mencionar algunos) y miembros de una generación venida de la academia que, citando a la misma Eliana Menassé, “Eran artistas que buscaban un canon al margen del deseo de sumarse a movimientos y manifiestos o las capillas intelectuales.”
La presente retrospectiva abarca un periodo que va de fines de los años 50 hasta el presente, cinco décadas de producción plástica compendida dos en cuatro módulos de obra, no ordenados cronológica sino temáticamente. Sus obras, realizadas con técnicas de aguafuerte, aguatinta, mixta y punta seca, se conservan en importantes museos del país y el extranjero, entre los que destacan el Museo de Arte Moderno de México, el museo de la Estampa Mexicana de Bulgaria y el Singer Museum de Holanda.
“Memoria”, de Graciela Patrón
Una joven artista Veracruzana emergente, egresada de la Universidad Michoacana de San Nicolás de Hidalgo y de la licenciatura en artes plásticas de la Universidad Veracruzana. Ha participado en innumerables exposiciones tanto individuales como colectivas entre las que destacan: Selección oficial de la IV Bienal del Pacífico Paul Gauguin. Pintura. Mención Honorífica. Acapulco, Gro. En el 2005, “La Muerte, Eterna Galería de Retratos”. Pintura. Antiguo colegio jesuita. Pátzcuaro, Michoacán. En el 2008, Selección oficial del XI concurso de pintura Efraín Vargas. Casa de la Cultura. Morelia, Michoacán. Entre otras.
Ella misma define su obra como un conjunto de piezas que conducen a profundizar, desde la mirada interior, el momento histórico que nos toca vivir, con objeto de comprender mejor el contexto en que estamos inmersos para de esta manera contribuir a enriquecerlo.
“Exploraciones”, de Yampier Sardina
Yampier Sardina Esperón nació en la ciudad de La Habana, Cuba, en 1979. Egresado de la Academia Nacional de Artes Plásticas “San Alejandro” ambas en su ciudad natal y aceptado para estudiar en la prestigiosa Hudson River School for Landscape de Nueva York,
Ha participado en numerosas muestras colectivas de pintura figurativa y de manera individual ha presentado su trabajo en Cuba bajo los títulos de Imitaciones al pensar, en la Galería Rubén Martínez Villena (2003); La gran mentira, en la Galería Concha Ferrant (2005); El instante de lo real, en la Galería Acacia (2006), y Noli me tangere, en el Palacio del Conde de Lombillo (2006).
El título refiere a una doble exploración: Primero el paisaje como objeto de estudio, donde pretendo desarrollar una obra que ha sido intermitente en mi trabajo. Segundo, el paisaje Mexicano tiene un amplio espectro de posibilidades ya que en sus diferentes regiones podemos encontrar una variedad de climas y vegetación que desde el punto de vista plástico aporta enormes recursos visuales para la representación.
Desde 2008 ha establecido su taller en nuestro estado y ejerce la docencia. Este 2009 marcó un exitoso inicio de su carrera en la ciudad de México con la exposición “El placer del engaño” la cual ha merecido elogiosas críticas.
Para mayores informes venga a “El Ágora de la ciudad” ubicada en los Bajos del Parque Juárez s/n en el Centro Histórico o llame al teléfono 818 57 30 ó consulte nuestro sitio www.agoradelaciudad.com
Exposición: Objetos Andados en la Galería del Área Académica de Artes, hasta 12 Marzo, Xalapa.
Tomado de www.uv.mx/universo
El pasado enero fue inaugurada en la Dirección General del Área Académica de Artes de la Universidad Veracruzana (UV) en el espacio galería ubicado en sus instalaciones, la muestra fotográfica Objetos Andados de María Luisa Gámez Tolentino, egresada de la Licenciatura en Artes Plásticas opción Gráfica, subopción Diseño Gráfico.
Objetos Andados refleja las historias contenidas en todas esas cosas que forman parte de nuestra cotidianeidad y que, no en pocas ocasiones, consideramos inútiles o superfluas, pero que forman ya parte de nuestra existencia y de cómo el artista puede encontrar un nuevo significado en ellas.
“Curiosamente cuando comenzamos a hacer espacios, ya sean físicos o no físicos en nuestras vidas, ciertamente nos topamos con una silla que está apolillada, con unos lentes que parecen del bisabuelo, un reloj despertador que no te despierta cuando lo necesitas pero que te despierta otros recuerdos, otros momentos de nuestras vidas. Esos objetos tienen una entidad o se las hemos dado y viven con nosotros. No de nosotros, sino con nosotros, porque ya les pertenece una historia”, refiere la artista.
Luisa Gámez se tituló por excelencia académica. Con el proyecto Reflejos Perdidos fue beneficiaria de la décimo tercera emisión del programa “Estímulo a la Creación y al Desarrollo Artístico de Veracruz” en 2007 que otorga el Conaculta y el Gobierno del Estado a través del Instituto Veracruzano de la Cultura, así como del programa de Movilidad Nacional a la Escuela Nacional de Artes Plásticas UNAM, en 2008.
La exposición fotográfica de Luisa Gámez se podrá apreciar hasta el 12 de Marzo en días hábiles en el espacio galería de la Dirección General del Área Académica de Artes, en el edificio “A” de la Rectoría de la UV.
