Cover: $30… con una bebida gratis a los primeros 100!!!
Ron. Vodka, Tequila o Chela…
apoco no vas a querer????

Miercoles 1: La virgen que forjó una patria.  Dir. Juliio Bracho 1942

Viernes 3: ¡Viva México! Documental. Dir, Nicolás Défossé 2009

Miercoles 8: La guerra de los pasteles: Dir. Fernando Cortés 1978

Viernes 10: Mina, viento de libertad. Dir. Antonio Eceiza 1976

Miercoles 15: Mexicanos al grito de guerra (historia del Himno Nacional) Dir. Álvaro Gálvez y Fuentes e Ismael Rodríguez. 1943

Viernes 17: Independencia y los primeros años de la Nación (documental) 2001

Miercoles 22: Camila. Dir. María Luisa Bemberg 1984

Viernes 24: El Patriota. Dir. Roland Emmerich 2000

Miercoles 29: El Alamo. Dir. John Wayne 1960

Cine Infantil, Sábado 12:00 horas entrada libre.

Sábado 4: Alicia en el país de las maravillas. Dir. Nick Willing 1999

Sábado 11: La bella durmiente. Dir. Clyde Geronimi, Les Clark. 1959

sábado 18: Willow. Dir. Ron Howard. 1988

Sábado 25: Chalie Brown 1960. 1960

Encuentro de rondallas, organizado por la rondalla San Martín de Xalapa: 18:00 horas.  Entrada Libre

Sábados 4, 11, 18 y 25                 Domingos: 5, 12, 19 y 26

Presentación del libro “Les Oíamos Contar a Nuestros Abuelos” y del libro Maseualsanilme (cuentos indigenas de la región). Martes 7 a las 19:00 horas. Auditorio de la Galería de Arte Contemporaneo. Entrada libre.

Los invitamos a disfrutar de la cartelera que el Ágora de la ciudad ofrece para la comunidad xalapeña.

El 27, 28 y 29 la  Escuela Veracruzana de Danza y la Escuela de Danza Petit Pas te invita a disfrutar de Mano A Mano veracruzano función de danza para todo público, que representa la unión de esfuerzos de ambas escuelas para lograr un nivel superior de espectáculo con el cual deleitar a la audiencia xalapeña. Todo esto gracias al apoyo y trabajo conjunto de las maestras Laura Bravo Reyes y Leslie Pineda Ortiz, quienes dirigen cada una de las escuelas de danza

El 29 de agosto se presenta “El hombre mediocre”

Esta obra de teatro refleja algunos rasgos del hombre mediocre, estos hombres que piensan con la cabeza de los demás y van por la vida matando la verdad.Tal es la problemática que aborda esta obra de César Pacheco López, un escritor amateur que quiere hacer eco y dar luz a un hecho tan lejano e inconciente para algunos  pero cercano al mundo real. En donde los espíritus mediocres giran alrededor de la rutina. Una puesta en escena que no puedes dejar pasar este 29 de agosto en punto de las 12pm en el Auditorio del Ágora de la ciudad.

El 1 de septiembre en punto de las 19hrs  se estrena ¡VIVA MÉXICO!  una proyección con motivo de la celebración de los 200 años de  la Independencia y los 100 años de la Revolución de México.  Con esta proyección se busca participar en esta celebración con un enfoque distinto: mostrar un retrato colectivo del pueblo mexicano y celebrar su capacidad intacta de lucha llena de humor rebelde. Queremos contribuir a develar el rostro olvidado del México profundo, rindiendo un homenaje a los herederos de Zapata, a la gente que lucha por su tierra y su dignidad hoy en día a 100 años de la Revolución Mexicana. Los nietos y bisnietos de Zapata enfrentan hoy una patria que los trata a menudo como indeseables. Sus tierras, recuperadas antaño por sus ancestros a precio de sangre, hoy son objeto de una liquidación ya en marcha.

Para mayores informes en los bajos del parque Juárez s/n, col. Centro, al teléfono 8185730 o al correo agoradelaciudad@gmail.com.

Te esperamos!

·         Exposición de las afectaciones, las alternativas ciudadanas y comunitarias que se han impulsado, sus logros; así como de propuestas para la integración de una agenda ambiental estatal.

El 1er Foro Estatal de Afectados Ambientales tiene el propósito de integrar y difundir  las problemáticas así como las propuestas ambientales de todos los barrios, pueblos, comunidades, organizaciones y movimientos de Veracruz, que a lo largo de los últimos años (o incluso décadas), tanto en el campo como en la ciudad, hemos luchado contra el proceso de degradación, destrucción y despojo de nuestra agua, aire, suelos, bosques, biodiversidad, semillas, salud, alimentos y convivencia. Así mismo propone crear un espacio de encuentro, de intercambio de experiencias y conocimientos, de solidaridad y acompañamiento frente a la depredación de nuestro medio ambiente y su consecuencia: la descomposición del tejido social.

La dinámica del evento busca elaborar un diagnóstico de la situación ambiental a nivel estatal y  una agenda para enfrentar colectivamente el problema a partir de los siguientes ejes temáticos:

·         Energía

·         Desarrollo Urbano

·         Agroindustria

·         Infraestructura y comunicaciones

·         Tierra, territorio y recursos naturales

·         Agua, y recursos hídricos, cuencas

·         Cambio climático (sobre Ley Estatal)

Agenda que será presentada a la sociedad y a los candidatos electos en el estado, igualmente será difundida en la VI Asamblea Nacional de Afectados Ambientales a celebrase los días 11 y 12 de septiembre en Magdalena de Ocotlán, Oaxaca; además se tratará de una discusión ciudadana preparativa para la llamada “Cumbre del Clima 2010”  o Conferencia de las Partes (COP 16) sobre el Cambio Climático,  en Cancún, a finales de año, y cuyo objetivo será firmar un acuerdo sobre la medidas que se impondrán a  partir de 2012.

El Foro se llevará acabo el  Sábado 21 y domingo 22 de agosto de 2010  a las 10:00 am  en el Centro de investigación y Estudio Superiores en Antropología Social (CIESAS-Golfo) ubicado en   Av. Encanto S/N, Esq. Antonio Nava Col. El Mirador, C. P. 91170 Xalapa, Veracruz, México.

Convocan:

La Asamblea Nacional de Afectados Ambientales (ANAA)

y  la Red de Información y Acción Ambiental de Veracruz (RIAAVER)

hacia a la VI Asamblea Nacional de Afectados Ambientales

y rumbo a la Conferencia de las Partes (COP 16) sobre el Cambio Climático

Informes: asambleaafectadosveracruz@yahoo.com.mx  y al  Celular: (044) 22 81 51 43 64

la comunidad cinéfila xalapeña, y al público en general a la proyección de

“GOMORRA”, largometraje italiano que ha participado en festivales como el Festival de Cannes, Festival de Cine de Munich, Festival Internacional de Cine de Chicago, Premios Británicos de Cine Independiente, premios del Cine Europeo, premios Satélite, Globos de Oro (Estados Unidos), Globos de Oro (Italia) entre los que ha obtenido galardones por mejor película, director, actor, guión y fotografía.

Dirigida por Mateo Garrone con un estilo radicalmente opuesto a la habitual glamourización del mundo del crimen, GOMORRA es la extraordinaria y aclamada versión cinematográfica del libro del mismo título escrito por Roberto Saviano.

Poder, odio y sangre, son valores a los que tienen que enfrentarse cada día los habitantes de las provincias de Nápoles y Caserta. Casi nunca se puede elegir, casi siempre se está obligado a obedecer las reglas del Sistema, la Camorra, y sólo los más afortunados pueden pensar en llevar una vida “normal”. Cinco historias se entrecruzan en este paisaje violento, un mundo despiadado, aparentemente alejado de la realidad, pero bien enraizado en esa tierra.

Matteo Garrone es un director de cine italiano nacido en Roma en 1968. En 1996 tomó la decisión de emprender la carrera de cineasta que fue premiada de inmediato con un galardón: en efecto, su cortometraje “Silhouette” ganó el Sacher de Oro de Nanni Moretti. El año siguiente, con su productora Archimede, realiza su primer largometraje, Terra di mezzo. En 1998 rueda en Nápoles el documental Oreste Pipolo, también ese año, filma su segundo largometraje, Ospiti. En 2008 obtuvo el galardón a la mejor dirección en los Premios del Cine Europeo por su film Gomorra.

Un filme muy interesante que no puedes dejar pasar, la cita es este 31 de julio a las 16 hrs y el 1 de agosto en horarios de 16, 19 y 21 hrs en el auditorio del Ágora de la ciudad.

¡No te lo puedes perder!

La coordinación del DIF municipal y el Club de Apreciación Cinematográfica de Xalapa a través del Ágora de la Ciudad y dentro de las celebraciones del natalicio y muerte del Cineasta Español-Mexicano Luis Buñuel, proyectarán tres de sus más grandes obras acompañadas por una conferencia en auditorio del Ágora de la ciudad. La cita es este próximo 27, 28 y 29 de julio en las instalaciones del auditorio del Ágora de la Ciudad ubicada en los bajos del parque Juárez s/n col. Centro.

Se darán tres proyecciones, iniciando el día 27 de julio con “Viridiana” a las 19 hrs, siguiendo el día 28 de julio con la conferencia “Buñuel, el ojo de la libertad” dada por el Mtro. Juan José González Mejía a las 18 hrs y la proyección de “Simón del desierto” a las 19 hrs y terminando el día 29 con la proyección de “La joven” a las 19 hrs.

Luis Buñuel nació en España el 22 de febrero de 1900 y falleció en México el 29 de julio de 1983. El cineasta español que mas tarde se haría mexicano y el que sería considerado como uno de los más importantes cineastas en la historia del cine, con más de 30 obras en su carrera, y que tan solo hizo 20 en nuestro país, cumpliría en el año de nuestro bicentenario de la independencia 2010, 110 años de su nacimiento.

Antes de dar inicio a cada proyección, se contará con la presentación del maestro Juan José González Mejia quien dará aspectos fundamentales sobre cada film.

El Club de Apreciación Cinematográfica de Xalapa está dirigido por el maestro Juan José González Mejía, en colaboración con Gustavo Vega y Rafael López, dentro de las actividades que se realizan son ciclos de apreciación de cine, donde el espectador alimenta su acervo cinematográfico.

El maestro Juan José es un crítico de cine con mucho de investigador, notable escritor de cinematografía, con una trayectoria de más de quince años, ha colaborado en diversas columnas de periódicos y revistas en México, lo que le ha permitido tener contacto estrecho con el mundo de las comunicaciones y el de la literatura. Es en materia de cine, el lugar donde se distingue el pensamiento de Juan José González Mejía.

Ha impartido desde cursos de apreciación cinematográfica hasta diplomados integrales de cine, conferencista en cine y consultor de trabajos, tanto en guión y desarrollo, de jóvenes corto metristas en los estados de Tamaulipas y Veracruz, es fundador y coordinador de cine clubes en el norte del país, tallerista y alumno de reconocidos premios nacionales de literatura y poesía. JJGM sostiene que “…la anemia del joven interesado en el cine, es que no tiene lecturas, de ahí se desprende el hecho real de que los nuevos cinéfilos padezcan de miopía frente al pasado de la cinematografía misma…” – Tal reflexión se actualiza si se reconoce que por desconocimiento o dolo, el estudiante de cine (cualquiera), se acerca a este por simple moda o distracción, sin embargo, al revelarse el poder y las bondades que traen consigo el descubrimiento de un nuevo lenguaje, el aprendiz, abre los ojos haciendo conciencia de que el cine también es memoria.

Mtro. Juan José González Mejía

El próximo sábado 24 y domingo 25 de julio el Ágora de la Ciudad se complace en invitar a la comunidad cinéfila xalapeña, y al público en general a la proyección de “Viajo porque preciso vuelvo porque te amo” con lq dirección de Marcelo Gomes y Karim Aïnouz responsables de filmes como Madame Satã (2002) y Cinema, aspirinas y urubus (2005) respectivamente, unen su talento en esta cinta ganadora del premio de la crítica en el Festival de Cine de La Habana 2009, que construye una metáfora acerca del vacío, el abandono y el aislamiento

Ha sido Galardonada con Gran Prix Coup de Coeur por Mejor Película en Tolouse International, Film Festival 2010/ Exhibición en la Sección Oficial de Cine Iberoamericano fuera de Competencia, Festival Internacional de Cine de Guadalajara 2010/ Premiére Brazil, Mejor Dirección y Mejor Fotografía en Río de Janeiro International Film Festival, Brasil 2009/ Fipresci Mejor Dirección, Gran Coral Mejor Dirección y Mejor Sonido en Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, Cuba 2009. En Competencia Horizonten International Film Festival Venecia, 2009.

Viajo porque preciso vuelvo porque te amo es una historia que narra la vida de José Renato, geólogo de 35 años, quien es enviado al Sertão, en el nordeste de Brasil. El objetivo de su viaje es valorar posibles rutas para construir un canal desde el único río importante de la región. Para muchos de los habitantes del lugar, el canal es una tabla de salvación, la posibilidad de un futuro y una fuente de esperanza. Pero para los que viven cerca del canal, implica expropiación, partida y pérdida.

La cita es este 24 y 25 de julio en horario de 16, 19 y 21 hrs en el Auditorio del Ágora de la Ciudad.

Te esperamos.

I

A que sintonice la radio en el 1550 kHz de la banda de amplitud modulada

el día Lunes 26 de Julio de las 17:00 a las 18:00 Hrs.

Adict@s a la Poesía estarán en el programa Los Mensajes del Baúl que conduce Felipe Casanova

II

Martes 27 de Julio, a las 19:30 Hrs.

sesión en Tierra Luna

Rayón 18

micrófono abierto

III

A LA LECTURA DE POESÍA DE TOMÁS SEGOVIA

VIERNES 30 DE JULIO DE 2010

HORA: 19:00 HRS.

LUGAR: CAFÉ LATINO

Entrada libre

–

Mirna V. Viveros.

¨POETIZAR LA VIDA Y SOCIALIZAR LA POESÍA¨

A partir del viernes 23 de julio y hasta el domingo 15 de agosto, se presentará en el teatro “La Caja” la puesta en escena EL OGRITO de Suzanne Lebeau por la compañía teatral CAP TEATRO en horario de 19:00 hrs. Durante 4 fines de semana, se podrá apreciar un trabajo teatral comprometido con la actuación y deseando que el público salga tocado en el corazón.

“…adquiere particular importancia con reflexión a grupos con capacidades diferentes o marginales que pueden encontrar en el protagonista y sus conflictos, al saberse diferente a los demás niños, una identificación anímica que los ayude a sentirse aceptados y comprendidos.”

El Ogrito es una creación artística dirigida a los niños, aunque no por ello deja de involucrar a los espectadores de todas las edades, ya que aborda temas universales como la fe, la superación, la imaginación, el amor, la naturaleza humana, la valentía, la moral, lo lúdico de la vida, la trascendencia del ser humano; pero lo interesante es que también toca temas como la muerte, la violencia, la represión, el abandono, la mentira, la soledad y el engaño. Al exponer las polaridades de dos seres, hace que no los ubiquemos como tradicionalmente se hace en las historias para niños, como “buenos o malos”, sino seres complejos llenos de emociones, de manera que puede así mostrarse una buena síntesis de la vida.

Sinopsis

Un niño de gran tamaño emprende su primer día de clases en la escuela. Vive en casa con su madre, en el bosque, y nunca ha convivido con más personas. Su madre ha sido la única que ha estado a su cuidado y lo apoya en su nuevo sendero, pero el encuentro con esta nueva etapa de su vida, trae como consecuencia cambios en su comportamiento al conocer el color rojo, el olor de la sangre y finalmente su sabor: poco a poco vemos como su instinto de ogro se va despertando muy a pesar de todos los cuidados que la madre tuvo con él. Por medio de cartas que la maestra envía, la madre se da cuenta que ya no es posible seguirle ocultado la verdad a su

hijo, de manera que se ve obligada a confiarle su naturaleza: en su sangre, corre la sangre de un ogro. Por esto mismo, le entrega una carta –legado de su padre- donde menciona tres pruebas con las que podría dominar su instinto de ogro.

A pesar del temor de su madre e incluso en contra de la voluntad de su madre, el ogrito emprende las tres pruebas. El resto es para disfrutarse en escena.

Características

Esta obra pudiese tal vez parecer una historia lejana a lo que tradicionalmente se considera espectáculo para niños, ya que desde su estructura como los temas que aborda poco los vemos presentados de esta manera, pero nos parece importante llevar al público un teatro inteligente donde no existe la tan conocida interacción con el público, si no más bien la invitación a ser testigos de una historia viva. Este montaje incluye sólo los elementos necesarios para presentarla, ya que se consideró que lo más importante es la historia que se está narrando.

Público al que va dirigido

Hemos mencionado que este montaje está pensado para niños y público en general, aunque por su duración y contenido se recomienda para niños que vayan acompañados de sus padres y amigos. No deja de lado que los adultos lo disfrutarán de principio a fin.

Currículo de los integrantes

Mónica Melgoza

En 1992 inicia en los talleres libres de teatro de la Universidad Veracruzana y mas adelante se integra al grupo CAP teatro, donde actualmente es la dramaturga de cabecera. Ha participado en festivales y muestras de Teatro donde ha recibido algunos premios por su actuación. Ha participado como actriz en trabajos realizados para algunas instituciones de gobierno como Tránsito del estado, Comisión de derechos humanos, Instituto electoral Veracruzano, y H. Ayuntamiento de Xalapa. En 1998 toma el diplomado en actuación “Susana Alexander en la ciudad de Puebla, y el curso de Dirección impartido por el alemán Frank Debray. Egresada de las Licenciaturas en Contaduría Publica y teatro de la Universidad Veracruzana. Ha participado en más de 40 montajes bajo la dirección de Gustavo Fox, Francisco Beverido, Roberto Benítez, Héctor Téllez, Alejandro Ávila, Isidro Merlos, Altagracia Fraustro, Ricardo Pérez Quitt, Alicia Pacheco, Yaco Gigi, Alejandro Ricaño, Rodrigo Hernández y en cine, bajo la dirección de Ricardo Benet. Actualmente es becaria del FOESCA en su emisión 2009, por el montaje “La batalla de Kimbo” próxima a estrenarse.

Gustavo Fox Rivera

Con más de 100 trabajos escénicos a la fecha; Inicia su quehacer teatral en Septiembre de 1989 y es fundador en 1992 del grupo CAP teatro. En 1996 estuvo a cargo del taller de teatro de los talleres libres de difusión cultural en Veracruz. Dirigió el taller de teatro del H. Ayuntamiento de Xalapa. Coordinador General del teatro del pueblo de la Expo Feria Xalapa 2002 y 2003. Ha participado como coordinador del programa de educación vial infantil de la Dirección de tránsito del estado de Veracruz., se ha desempeñado como docente del taller de actuación de teatro en escuelas bachilleres y en la casa de la cultura de Teocelo., asimismo es autor de diferentes obras de teatro didáctico. En 2002 obtuvo la beca del fondo estatal para la cultura y las artes con el proyecto “vístete y ven…”. Actualmente trabaja en el desarrollo del sistema EDUCACION CON TEATRO (ECT)

Director de la obra Roberto Benítez Contreras

Director de escena y docente de la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana. Algunas de sus puestas en escena son: Intimidad, de Hugo Hiriart; Las tremendas aventuras de la capitana Gazpacho, de Gerardo Mancebo del Castillo; Dibujitos desanimados, de Alejandro H. Ocón; La que hubiera amado tanto, de Alejandro Licona; La caprichosa vida, de Emilio Carballido, entre muchos otros trabajos escénicos, por los que ha recibido diferentes premios y distinciones. Es autor de las obras dramáticas: Tren de vuelo y Aurora. Ha impartido cursos en diversas instituciones y ha sido jurado en varios concursos de teatro en Veracruz y otros estados. Además ha escrito comentarios sobre teatro para diversas publicaciones como las revistas teatrales Paso de gato y Tramoya.

Suzanne Lebeau (autora)

Esta autora canadiense cursó estudios en letras y pedagogía antes de iniciarse como actriz. De 1970 a 1973 estudió en Montreal con Pilles Maheu y Jacques Crête, en Paris con Étienne Decroux y luego en Polonia en el Teatro de Pantomima y en el Teatro de Marionetas de Wroclaw. Cofundadora y Codirectora del “Teatro del Carrusel”, ha actuado y escrito principalmente para esta compañía desde 1975. Comprometida con la escritura y con la promoción desde hace veinte años, sigue sin descanso su búsqueda sobre el universo de los niños, intentando llevar hasta el infinito los límites de lo permitido, de lo moral, de lo posible. La mayoría de sus textos han sido traducidos a diversos idiomas, y han sido representados en el mundo entero. Entre muchos premios, con El ogrito obtuvo la Máscara de Texto Teatral original de la Academia Quebequense de Teatro en 1999 así como el Premio Teratralia 2000 en el marco del Festival Teatralia de Madrid.

Acerca del grupo CAP Teatro

Como integrantes de una sociedad, tenemos la firme convicción de que la educación que se recibe en la niñez y en la adolescencia, forma los valores y actitudes en la vida futura. Como actores, participamos activamente con obras de teatro que consideramos pueden tener una repercusión positiva y trascendente en los niños y adultos.

CAP Teatro nace el 3 de marzo de 1992. Desde entonces ha tenido una actividad constante y la oportunidad de presentar obras de distintos géneros. Con el correr de los años se ha vinculado con distintas instituciones que le han confiado sus programas de difusión y educación por medio del teatro.

Ha montado obras como “Cada cosa en su lugar”, “Cuidado con las personas formales”, “Barrionetas jarochas”, “La historia de Pedro”, “La fórmula o como comunicarse con los espíritus”, “Aquellos maravillosos años del rock”, “Bon bon y su banda”, “De miedo se viste la culpa” entre otras. También han participando en concursos, muestras y festivales universitarios con obras como “Ellos pueden esperar”, “Náufragos en el parque de atracciones”, “Cosas de papá y mamá”, “Adán, Eva y la otra”, por mencionar algunas. Más adelante y con el correr de los años, el grupo se ha vinculado a instituciones como la Dirección de Transito del Estado de Veracruz, creando la obra “los vialicuates de tránsito”, la comisión estatal de Derechos humanos del Estado de Veracruz con la obra “Nosotros también tenemos derechos”, el H. Ayuntamiento de Xalapa, montando “Homenaje a Xalapa” y “Los cuentos de Don Cirilo”. En el año 2001 colabora con la Universidad Veracruzana y monta una obra de teatro de ciencia: “Mas allá del arcoíris”. Con el Instituto Electoral Veracruzano crean los guiones de las obras didácticas “Derechitos”, “Voto luego existo” y “De griegos un poco”. Actualmente trabaja en los montajes “Con ciencia clara” por parte del COVECYT, con la cual se participará en el festival de divulgación científica en la ciudad de Villahermosa, Tabasco y “La batalla de Kimbo”, obra becada por el FOESCA en la emisión 2009.

Estas vacaciones son un buen pretexto para ir al teatro, disfrutar con la familia de una puesta en escena que creció durante mucho tiempo para poder dar un regalo al público xalapeño y visitantes distinguidos. Comenzando el día 23 de julio y terminando el día 15 de agosto de 2010, en horario de 19:00 hrs, los viernes, sábados y domingos, aparta tu lugar al correo capteatro[en]hotmail.com o al teléfono 2281 16 77 77.

ESTE VERANO REALIA

CENTRO DE GESTIÓN Y FORMACIÓN CULTURAL

TE INVITA A DISFRUTAR DE UN ESPACIO RECREATIVO Y DINÁMICO

A TRAVÉS DE SUS CURSOS DE VERANO

Lo que oyes lo olvidas,

Lo que ves lo recuerdas,

Lo que haces lo aprendes

Teniendo presente nuestro objetivo de impulsar, promover y difundir la cultura y arte de Veracruz a través de la gestión y formación cultural; en estas vacaciones ponemos a tu alcance nuestros cursos de verano, donde aprenderás a utilizar diversas herramientas y conocer temas que convergen en la cultura y arte de nuestro Estado de Veracruz.

Los cursos de verano son un complemento a la formación especialmente apto para aquellas personas que deseen poner al día sus conocimientos en un tiempo reducido y en un ambiente más relajado que durante el año.

Por ello tenemos para ti los siguientes cursos, los cuales inician a partir del 15 de Julio hasta el 15 de Agosto en las instalaciones de REALIA y del Ágora de la Ciudad.

1. “De las cavernas a la monalisa: Los secretos de las grandes obras de arte”, que pretende brindar un panorama general del mundo del arte a través de las obras más representativas de la pintura, la escultura y la arquitectura y su desarrollo desde la prehistoria a la época contemporánea.

2. “Norte y Sur: La apreciación del Son Jarocho y Huapango” cuyo objetivo es conocer su desarrollo histórico, así como los instrumentos que se usan en el son.

3. “México su vida en corto”, este taller de experimentación audiovisual pretende analizar a México a través del cortometraje, conocer los diversos géneros, con la finalidad de que los alumnos aprendan a contar una historia en imágenes y produzcan su propio trabajo audiovisual.

4. “Creación y Producción de Páginas Web” la idea es que los alumnos creen su propio proyecto multimedia, a través del aprendizaje de las herramientas, como gráficos, texto y animación que ofrece el programa de flash.

5. “Iniciación a la creatividad” el objetivo es poner en práctica algunas técnicas que fomenten la generación de ideas, las formas de creación, la creatividad gráfica y publicitaria.

6. “Haciéndome camino, el proyecto de vida”, el objetivo es lograr que los participantes amplíen el conocimiento de sí mismos para aprovecharlo en la toma de decisiones y la elección de un rumbo”

descripción breve de cursos

Aprovecha los últimos días para inscribirte y no te pierdas esta excelente oportunidad de convivir, aprender y conocer maestros expertos en las diversas materias. Además de sisfrutar de un ambiente dinámico y agradable.

Si deseas más información, comunícate con nosotros al teléfono 81 7 50 09 o a la dirección Cayetano Rodríguez Beltrán No. 128 “A” o al correo centroculturalrealia@gmail.com

¡TODOS ADENTRO!

El drama de una madre es una sesión de improvisación a la manera del Foro-X en donde presentarán la escenificación de un día de la madre poco común; La historia inicia con Chepa y Juana dos viejas tradicionales y solteronas que se reúnen para capacitar a su sobrina Chinta, para que logre el sueño dorado de cualquier mujer tradicional “chapada a la antigua”: ser desposada y convertirse en una madre; de esta forma darán paso a los “Madratismos”, a la conquista sutil femenina, a un manual de las madres mexicanas y a una que otra telenovela improvisada.

Esta obra se trata de la risa espontanea que surge de lo cotidiano, podrá conocer los secretos de las pasiones, dramas, traumas y comportamientos poco comprendidos de las Madres, el porque de la colérica perfección de una madre, las formas de hacer su santa voluntad y un sin número de síntomas de la maternidad.

Idea original: Emil y Yo

Producción: Foro-X Alternativo

Actuan:

Mago Alvarado (Chinta)

Luis de Orduña (Chepa)

Verónica Orduña (Juana)

DOS ÚNICAS FUNCIONES

VIERNES Y SÁBADO

30 y 31 de Julio

FORO DE LA RUECA DE GANDHI

20:30 Hrs.

Coop. Gral. $35 Desc. $25

Duración: 80 min.

Úrsulo Galván 65, Zona Centro, Tel: 818 19 20