Los invitamos a disfrutar de la cartelera que el Ágora de la ciudad ofrece para la comunidad xalapeña.

El 27, 28 y 29 la  Escuela Veracruzana de Danza y la Escuela de Danza Petit Pas te invita a disfrutar de Mano A Mano veracruzano función de danza para todo público, que representa la unión de esfuerzos de ambas escuelas para lograr un nivel superior de espectáculo con el cual deleitar a la audiencia xalapeña. Todo esto gracias al apoyo y trabajo conjunto de las maestras Laura Bravo Reyes y Leslie Pineda Ortiz, quienes dirigen cada una de las escuelas de danza

El 29 de agosto se presenta “El hombre mediocre”

Esta obra de teatro refleja algunos rasgos del hombre mediocre, estos hombres que piensan con la cabeza de los demás y van por la vida matando la verdad.Tal es la problemática que aborda esta obra de César Pacheco López, un escritor amateur que quiere hacer eco y dar luz a un hecho tan lejano e inconciente para algunos  pero cercano al mundo real. En donde los espíritus mediocres giran alrededor de la rutina. Una puesta en escena que no puedes dejar pasar este 29 de agosto en punto de las 12pm en el Auditorio del Ágora de la ciudad.

El 1 de septiembre en punto de las 19hrs  se estrena ¡VIVA MÉXICO!  una proyección con motivo de la celebración de los 200 años de  la Independencia y los 100 años de la Revolución de México.  Con esta proyección se busca participar en esta celebración con un enfoque distinto: mostrar un retrato colectivo del pueblo mexicano y celebrar su capacidad intacta de lucha llena de humor rebelde. Queremos contribuir a develar el rostro olvidado del México profundo, rindiendo un homenaje a los herederos de Zapata, a la gente que lucha por su tierra y su dignidad hoy en día a 100 años de la Revolución Mexicana. Los nietos y bisnietos de Zapata enfrentan hoy una patria que los trata a menudo como indeseables. Sus tierras, recuperadas antaño por sus ancestros a precio de sangre, hoy son objeto de una liquidación ya en marcha.

Para mayores informes en los bajos del parque Juárez s/n, col. Centro, al teléfono 8185730 o al correo agoradelaciudad@gmail.com.

Te esperamos!

la comunidad cinéfila xalapeña, y al público en general a la proyección de

“GOMORRA”, largometraje italiano que ha participado en festivales como el Festival de Cannes, Festival de Cine de Munich, Festival Internacional de Cine de Chicago, Premios Británicos de Cine Independiente, premios del Cine Europeo, premios Satélite, Globos de Oro (Estados Unidos), Globos de Oro (Italia) entre los que ha obtenido galardones por mejor película, director, actor, guión y fotografía.

Dirigida por Mateo Garrone con un estilo radicalmente opuesto a la habitual glamourización del mundo del crimen, GOMORRA es la extraordinaria y aclamada versión cinematográfica del libro del mismo título escrito por Roberto Saviano.

Poder, odio y sangre, son valores a los que tienen que enfrentarse cada día los habitantes de las provincias de Nápoles y Caserta. Casi nunca se puede elegir, casi siempre se está obligado a obedecer las reglas del Sistema, la Camorra, y sólo los más afortunados pueden pensar en llevar una vida “normal”. Cinco historias se entrecruzan en este paisaje violento, un mundo despiadado, aparentemente alejado de la realidad, pero bien enraizado en esa tierra.

Matteo Garrone es un director de cine italiano nacido en Roma en 1968. En 1996 tomó la decisión de emprender la carrera de cineasta que fue premiada de inmediato con un galardón: en efecto, su cortometraje “Silhouette” ganó el Sacher de Oro de Nanni Moretti. El año siguiente, con su productora Archimede, realiza su primer largometraje, Terra di mezzo. En 1998 rueda en Nápoles el documental Oreste Pipolo, también ese año, filma su segundo largometraje, Ospiti. En 2008 obtuvo el galardón a la mejor dirección en los Premios del Cine Europeo por su film Gomorra.

Un filme muy interesante que no puedes dejar pasar, la cita es este 31 de julio a las 16 hrs y el 1 de agosto en horarios de 16, 19 y 21 hrs en el auditorio del Ágora de la ciudad.

¡No te lo puedes perder!

La coordinación del DIF municipal y el Club de Apreciación Cinematográfica de Xalapa a través del Ágora de la Ciudad y dentro de las celebraciones del natalicio y muerte del Cineasta Español-Mexicano Luis Buñuel, proyectarán tres de sus más grandes obras acompañadas por una conferencia en auditorio del Ágora de la ciudad. La cita es este próximo 27, 28 y 29 de julio en las instalaciones del auditorio del Ágora de la Ciudad ubicada en los bajos del parque Juárez s/n col. Centro.

Se darán tres proyecciones, iniciando el día 27 de julio con “Viridiana” a las 19 hrs, siguiendo el día 28 de julio con la conferencia “Buñuel, el ojo de la libertad” dada por el Mtro. Juan José González Mejía a las 18 hrs y la proyección de “Simón del desierto” a las 19 hrs y terminando el día 29 con la proyección de “La joven” a las 19 hrs.

Luis Buñuel nació en España el 22 de febrero de 1900 y falleció en México el 29 de julio de 1983. El cineasta español que mas tarde se haría mexicano y el que sería considerado como uno de los más importantes cineastas en la historia del cine, con más de 30 obras en su carrera, y que tan solo hizo 20 en nuestro país, cumpliría en el año de nuestro bicentenario de la independencia 2010, 110 años de su nacimiento.

Antes de dar inicio a cada proyección, se contará con la presentación del maestro Juan José González Mejia quien dará aspectos fundamentales sobre cada film.

El Club de Apreciación Cinematográfica de Xalapa está dirigido por el maestro Juan José González Mejía, en colaboración con Gustavo Vega y Rafael López, dentro de las actividades que se realizan son ciclos de apreciación de cine, donde el espectador alimenta su acervo cinematográfico.

El maestro Juan José es un crítico de cine con mucho de investigador, notable escritor de cinematografía, con una trayectoria de más de quince años, ha colaborado en diversas columnas de periódicos y revistas en México, lo que le ha permitido tener contacto estrecho con el mundo de las comunicaciones y el de la literatura. Es en materia de cine, el lugar donde se distingue el pensamiento de Juan José González Mejía.

Ha impartido desde cursos de apreciación cinematográfica hasta diplomados integrales de cine, conferencista en cine y consultor de trabajos, tanto en guión y desarrollo, de jóvenes corto metristas en los estados de Tamaulipas y Veracruz, es fundador y coordinador de cine clubes en el norte del país, tallerista y alumno de reconocidos premios nacionales de literatura y poesía. JJGM sostiene que “…la anemia del joven interesado en el cine, es que no tiene lecturas, de ahí se desprende el hecho real de que los nuevos cinéfilos padezcan de miopía frente al pasado de la cinematografía misma…” – Tal reflexión se actualiza si se reconoce que por desconocimiento o dolo, el estudiante de cine (cualquiera), se acerca a este por simple moda o distracción, sin embargo, al revelarse el poder y las bondades que traen consigo el descubrimiento de un nuevo lenguaje, el aprendiz, abre los ojos haciendo conciencia de que el cine también es memoria.

Mtro. Juan José González Mejía

El próximo sábado 24 y domingo 25 de julio el Ágora de la Ciudad se complace en invitar a la comunidad cinéfila xalapeña, y al público en general a la proyección de “Viajo porque preciso vuelvo porque te amo” con lq dirección de Marcelo Gomes y Karim Aïnouz responsables de filmes como Madame Satã (2002) y Cinema, aspirinas y urubus (2005) respectivamente, unen su talento en esta cinta ganadora del premio de la crítica en el Festival de Cine de La Habana 2009, que construye una metáfora acerca del vacío, el abandono y el aislamiento

Ha sido Galardonada con Gran Prix Coup de Coeur por Mejor Película en Tolouse International, Film Festival 2010/ Exhibición en la Sección Oficial de Cine Iberoamericano fuera de Competencia, Festival Internacional de Cine de Guadalajara 2010/ Premiére Brazil, Mejor Dirección y Mejor Fotografía en Río de Janeiro International Film Festival, Brasil 2009/ Fipresci Mejor Dirección, Gran Coral Mejor Dirección y Mejor Sonido en Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, Cuba 2009. En Competencia Horizonten International Film Festival Venecia, 2009.

Viajo porque preciso vuelvo porque te amo es una historia que narra la vida de José Renato, geólogo de 35 años, quien es enviado al Sertão, en el nordeste de Brasil. El objetivo de su viaje es valorar posibles rutas para construir un canal desde el único río importante de la región. Para muchos de los habitantes del lugar, el canal es una tabla de salvación, la posibilidad de un futuro y una fuente de esperanza. Pero para los que viven cerca del canal, implica expropiación, partida y pérdida.

La cita es este 24 y 25 de julio en horario de 16, 19 y 21 hrs en el Auditorio del Ágora de la Ciudad.

Te esperamos.

A partir del viernes 23 de julio y hasta el domingo 15 de agosto, se presentará en el teatro “La Caja” la puesta en escena EL OGRITO de Suzanne Lebeau por la compañía teatral CAP TEATRO en horario de 19:00 hrs. Durante 4 fines de semana, se podrá apreciar un trabajo teatral comprometido con la actuación y deseando que el público salga tocado en el corazón.

“…adquiere particular importancia con reflexión a grupos con capacidades diferentes o marginales que pueden encontrar en el protagonista y sus conflictos, al saberse diferente a los demás niños, una identificación anímica que los ayude a sentirse aceptados y comprendidos.”

El Ogrito es una creación artística dirigida a los niños, aunque no por ello deja de involucrar a los espectadores de todas las edades, ya que aborda temas universales como la fe, la superación, la imaginación, el amor, la naturaleza humana, la valentía, la moral, lo lúdico de la vida, la trascendencia del ser humano; pero lo interesante es que también toca temas como la muerte, la violencia, la represión, el abandono, la mentira, la soledad y el engaño. Al exponer las polaridades de dos seres, hace que no los ubiquemos como tradicionalmente se hace en las historias para niños, como “buenos o malos”, sino seres complejos llenos de emociones, de manera que puede así mostrarse una buena síntesis de la vida.

Sinopsis

Un niño de gran tamaño emprende su primer día de clases en la escuela. Vive en casa con su madre, en el bosque, y nunca ha convivido con más personas. Su madre ha sido la única que ha estado a su cuidado y lo apoya en su nuevo sendero, pero el encuentro con esta nueva etapa de su vida, trae como consecuencia cambios en su comportamiento al conocer el color rojo, el olor de la sangre y finalmente su sabor: poco a poco vemos como su instinto de ogro se va despertando muy a pesar de todos los cuidados que la madre tuvo con él. Por medio de cartas que la maestra envía, la madre se da cuenta que ya no es posible seguirle ocultado la verdad a su

hijo, de manera que se ve obligada a confiarle su naturaleza: en su sangre, corre la sangre de un ogro. Por esto mismo, le entrega una carta –legado de su padre- donde menciona tres pruebas con las que podría dominar su instinto de ogro.

A pesar del temor de su madre e incluso en contra de la voluntad de su madre, el ogrito emprende las tres pruebas. El resto es para disfrutarse en escena.

Características

Esta obra pudiese tal vez parecer una historia lejana a lo que tradicionalmente se considera espectáculo para niños, ya que desde su estructura como los temas que aborda poco los vemos presentados de esta manera, pero nos parece importante llevar al público un teatro inteligente donde no existe la tan conocida interacción con el público, si no más bien la invitación a ser testigos de una historia viva. Este montaje incluye sólo los elementos necesarios para presentarla, ya que se consideró que lo más importante es la historia que se está narrando.

Público al que va dirigido

Hemos mencionado que este montaje está pensado para niños y público en general, aunque por su duración y contenido se recomienda para niños que vayan acompañados de sus padres y amigos. No deja de lado que los adultos lo disfrutarán de principio a fin.

Currículo de los integrantes

Mónica Melgoza

En 1992 inicia en los talleres libres de teatro de la Universidad Veracruzana y mas adelante se integra al grupo CAP teatro, donde actualmente es la dramaturga de cabecera. Ha participado en festivales y muestras de Teatro donde ha recibido algunos premios por su actuación. Ha participado como actriz en trabajos realizados para algunas instituciones de gobierno como Tránsito del estado, Comisión de derechos humanos, Instituto electoral Veracruzano, y H. Ayuntamiento de Xalapa. En 1998 toma el diplomado en actuación “Susana Alexander en la ciudad de Puebla, y el curso de Dirección impartido por el alemán Frank Debray. Egresada de las Licenciaturas en Contaduría Publica y teatro de la Universidad Veracruzana. Ha participado en más de 40 montajes bajo la dirección de Gustavo Fox, Francisco Beverido, Roberto Benítez, Héctor Téllez, Alejandro Ávila, Isidro Merlos, Altagracia Fraustro, Ricardo Pérez Quitt, Alicia Pacheco, Yaco Gigi, Alejandro Ricaño, Rodrigo Hernández y en cine, bajo la dirección de Ricardo Benet. Actualmente es becaria del FOESCA en su emisión 2009, por el montaje “La batalla de Kimbo” próxima a estrenarse.

Gustavo Fox Rivera

Con más de 100 trabajos escénicos a la fecha; Inicia su quehacer teatral en Septiembre de 1989 y es fundador en 1992 del grupo CAP teatro. En 1996 estuvo a cargo del taller de teatro de los talleres libres de difusión cultural en Veracruz. Dirigió el taller de teatro del H. Ayuntamiento de Xalapa. Coordinador General del teatro del pueblo de la Expo Feria Xalapa 2002 y 2003. Ha participado como coordinador del programa de educación vial infantil de la Dirección de tránsito del estado de Veracruz., se ha desempeñado como docente del taller de actuación de teatro en escuelas bachilleres y en la casa de la cultura de Teocelo., asimismo es autor de diferentes obras de teatro didáctico. En 2002 obtuvo la beca del fondo estatal para la cultura y las artes con el proyecto “vístete y ven…”. Actualmente trabaja en el desarrollo del sistema EDUCACION CON TEATRO (ECT)

Director de la obra Roberto Benítez Contreras

Director de escena y docente de la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana. Algunas de sus puestas en escena son: Intimidad, de Hugo Hiriart; Las tremendas aventuras de la capitana Gazpacho, de Gerardo Mancebo del Castillo; Dibujitos desanimados, de Alejandro H. Ocón; La que hubiera amado tanto, de Alejandro Licona; La caprichosa vida, de Emilio Carballido, entre muchos otros trabajos escénicos, por los que ha recibido diferentes premios y distinciones. Es autor de las obras dramáticas: Tren de vuelo y Aurora. Ha impartido cursos en diversas instituciones y ha sido jurado en varios concursos de teatro en Veracruz y otros estados. Además ha escrito comentarios sobre teatro para diversas publicaciones como las revistas teatrales Paso de gato y Tramoya.

Suzanne Lebeau (autora)

Esta autora canadiense cursó estudios en letras y pedagogía antes de iniciarse como actriz. De 1970 a 1973 estudió en Montreal con Pilles Maheu y Jacques Crête, en Paris con Étienne Decroux y luego en Polonia en el Teatro de Pantomima y en el Teatro de Marionetas de Wroclaw. Cofundadora y Codirectora del “Teatro del Carrusel”, ha actuado y escrito principalmente para esta compañía desde 1975. Comprometida con la escritura y con la promoción desde hace veinte años, sigue sin descanso su búsqueda sobre el universo de los niños, intentando llevar hasta el infinito los límites de lo permitido, de lo moral, de lo posible. La mayoría de sus textos han sido traducidos a diversos idiomas, y han sido representados en el mundo entero. Entre muchos premios, con El ogrito obtuvo la Máscara de Texto Teatral original de la Academia Quebequense de Teatro en 1999 así como el Premio Teratralia 2000 en el marco del Festival Teatralia de Madrid.

Acerca del grupo CAP Teatro

Como integrantes de una sociedad, tenemos la firme convicción de que la educación que se recibe en la niñez y en la adolescencia, forma los valores y actitudes en la vida futura. Como actores, participamos activamente con obras de teatro que consideramos pueden tener una repercusión positiva y trascendente en los niños y adultos.

CAP Teatro nace el 3 de marzo de 1992. Desde entonces ha tenido una actividad constante y la oportunidad de presentar obras de distintos géneros. Con el correr de los años se ha vinculado con distintas instituciones que le han confiado sus programas de difusión y educación por medio del teatro.

Ha montado obras como “Cada cosa en su lugar”, “Cuidado con las personas formales”, “Barrionetas jarochas”, “La historia de Pedro”, “La fórmula o como comunicarse con los espíritus”, “Aquellos maravillosos años del rock”, “Bon bon y su banda”, “De miedo se viste la culpa” entre otras. También han participando en concursos, muestras y festivales universitarios con obras como “Ellos pueden esperar”, “Náufragos en el parque de atracciones”, “Cosas de papá y mamá”, “Adán, Eva y la otra”, por mencionar algunas. Más adelante y con el correr de los años, el grupo se ha vinculado a instituciones como la Dirección de Transito del Estado de Veracruz, creando la obra “los vialicuates de tránsito”, la comisión estatal de Derechos humanos del Estado de Veracruz con la obra “Nosotros también tenemos derechos”, el H. Ayuntamiento de Xalapa, montando “Homenaje a Xalapa” y “Los cuentos de Don Cirilo”. En el año 2001 colabora con la Universidad Veracruzana y monta una obra de teatro de ciencia: “Mas allá del arcoíris”. Con el Instituto Electoral Veracruzano crean los guiones de las obras didácticas “Derechitos”, “Voto luego existo” y “De griegos un poco”. Actualmente trabaja en los montajes “Con ciencia clara” por parte del COVECYT, con la cual se participará en el festival de divulgación científica en la ciudad de Villahermosa, Tabasco y “La batalla de Kimbo”, obra becada por el FOESCA en la emisión 2009.

Estas vacaciones son un buen pretexto para ir al teatro, disfrutar con la familia de una puesta en escena que creció durante mucho tiempo para poder dar un regalo al público xalapeño y visitantes distinguidos. Comenzando el día 23 de julio y terminando el día 15 de agosto de 2010, en horario de 19:00 hrs, los viernes, sábados y domingos, aparta tu lugar al correo capteatro[en]hotmail.com o al teléfono 2281 16 77 77.

ESTE VERANO REALIA

CENTRO DE GESTIÓN Y FORMACIÓN CULTURAL

TE INVITA A DISFRUTAR DE UN ESPACIO RECREATIVO Y DINÁMICO

A TRAVÉS DE SUS CURSOS DE VERANO

Lo que oyes lo olvidas,

Lo que ves lo recuerdas,

Lo que haces lo aprendes

Teniendo presente nuestro objetivo de impulsar, promover y difundir la cultura y arte de Veracruz a través de la gestión y formación cultural; en estas vacaciones ponemos a tu alcance nuestros cursos de verano, donde aprenderás a utilizar diversas herramientas y conocer temas que convergen en la cultura y arte de nuestro Estado de Veracruz.

Los cursos de verano son un complemento a la formación especialmente apto para aquellas personas que deseen poner al día sus conocimientos en un tiempo reducido y en un ambiente más relajado que durante el año.

Por ello tenemos para ti los siguientes cursos, los cuales inician a partir del 15 de Julio hasta el 15 de Agosto en las instalaciones de REALIA y del Ágora de la Ciudad.

1. “De las cavernas a la monalisa: Los secretos de las grandes obras de arte”, que pretende brindar un panorama general del mundo del arte a través de las obras más representativas de la pintura, la escultura y la arquitectura y su desarrollo desde la prehistoria a la época contemporánea.

2. “Norte y Sur: La apreciación del Son Jarocho y Huapango” cuyo objetivo es conocer su desarrollo histórico, así como los instrumentos que se usan en el son.

3. “México su vida en corto”, este taller de experimentación audiovisual pretende analizar a México a través del cortometraje, conocer los diversos géneros, con la finalidad de que los alumnos aprendan a contar una historia en imágenes y produzcan su propio trabajo audiovisual.

4. “Creación y Producción de Páginas Web” la idea es que los alumnos creen su propio proyecto multimedia, a través del aprendizaje de las herramientas, como gráficos, texto y animación que ofrece el programa de flash.

5. “Iniciación a la creatividad” el objetivo es poner en práctica algunas técnicas que fomenten la generación de ideas, las formas de creación, la creatividad gráfica y publicitaria.

6. “Haciéndome camino, el proyecto de vida”, el objetivo es lograr que los participantes amplíen el conocimiento de sí mismos para aprovecharlo en la toma de decisiones y la elección de un rumbo”

descripción breve de cursos

Aprovecha los últimos días para inscribirte y no te pierdas esta excelente oportunidad de convivir, aprender y conocer maestros expertos en las diversas materias. Además de sisfrutar de un ambiente dinámico y agradable.

Si deseas más información, comunícate con nosotros al teléfono 81 7 50 09 o a la dirección Cayetano Rodríguez Beltrán No. 128 “A” o al correo centroculturalrealia@gmail.com

¡TODOS ADENTRO!

El drama de una madre es una sesión de improvisación a la manera del Foro-X en donde presentarán la escenificación de un día de la madre poco común; La historia inicia con Chepa y Juana dos viejas tradicionales y solteronas que se reúnen para capacitar a su sobrina Chinta, para que logre el sueño dorado de cualquier mujer tradicional “chapada a la antigua”: ser desposada y convertirse en una madre; de esta forma darán paso a los “Madratismos”, a la conquista sutil femenina, a un manual de las madres mexicanas y a una que otra telenovela improvisada.

Esta obra se trata de la risa espontanea que surge de lo cotidiano, podrá conocer los secretos de las pasiones, dramas, traumas y comportamientos poco comprendidos de las Madres, el porque de la colérica perfección de una madre, las formas de hacer su santa voluntad y un sin número de síntomas de la maternidad.

Idea original: Emil y Yo

Producción: Foro-X Alternativo

Actuan:

Mago Alvarado (Chinta)

Luis de Orduña (Chepa)

Verónica Orduña (Juana)

DOS ÚNICAS FUNCIONES

VIERNES Y SÁBADO

30 y 31 de Julio

FORO DE LA RUECA DE GANDHI

20:30 Hrs.

Coop. Gral. $35 Desc. $25

Duración: 80 min.

Úrsulo Galván 65, Zona Centro, Tel: 818 19 20

Este jueves 10 de junio, se presentará el suplemento cultural del diario Foro, Jardín Secreto, con su número 8 en el Ágora de la Ciudad de Xalapa. Dicha publicación quincenal, será comentada por los escritores Juan José Barrientos e Irving Ramírez, director de la misma. Se contará además con la participación de los trovadores: Alberto Lara y Esmeralda Trujillo, quienes interpretarán canciones de Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Eugenia León, y Guadalupe Pineda. Además de ofrecer un vino de honor. El evento dará inicio a las 19 horas.

El Jardín Secreto toma su nombre de la emblemática novela de Francisco Tario. Y es el único suplemento cultural dedicado a la creación artística en el estado de Veracruz. En el han participado los escritores Juan Joaquín Pereztejada, Armando González Torres, Raciel Martínez, Eduardo Cerecedo, Juan José Barrientos, Humberto Hernández Gálvez, entre otros; además de publicar los textos de los alumnos de la Escuela de Escritores de Veracruz Sergio Galindo de la Sogem. Se da un espacio privilegiado al cine y la filosofía, además de la literatura.

En esta publicación se pueden leer ensayos, reseñas críticas, cuentos, poemas, y tiene un diseño muy cuidado, obra de Sagrario Callejas. La entrada es libre.

Este proyecto con ya 8 números publicados es gratuito, y se distribuye en las librerías, cafés y centros culturales de la ciudad. Sobresale su perfil acorde al espíritu de la escuela: la creación artística y literaria es la constante. Allí se ve el avance de los alumnos en todas las disciplinas literarias: poesía, cuento, ensayo, reseña. De todos los cursos, y del diplomado en creación literaria, de todas las edades desde los poemas de Frida Rodríguez de 15 años, hasta los hai kus y reseñas de Aurora Ruiz de 86.

Existe una sección llamada variaciones a la Casa de Asterion de Borges, donde alumnos copian el esquema del célebre cuento del argentino y le cambian la trama, es decir conservan el estilo, y le dan otro giro, y se han conseguido cosas sorprendentes.

También colaboran en el Jardín escritores de renombre como Juan José Barrientos, quien no sólo publica cuentos, sino traducciones del francés con escritores como Michel Tournier, por ejemplo, Humberto Hernández Gálvez, escritor del puerto de Veracruz, y coordinador de talleres y maestro de nuestra escuela, escribe ensayos sobre arte, recientemente se integró al equipo del suplemento con su sección sobre cine Como lágrimas en la lluvia el crítico cinematográfico Raciel Martínez.

Se empieza ya a dar a conocer, y da gusto saber por ejemplo, que en una preparatoria de la colonia Revolución lo usan para trabajar en clase, abalizando sus contenidos.

Plumas de México han colaborado en esta publicación quincenal, de gran trayectoria y premios nacionales como: Armando González Torres, Eduardo Cerecedo, y Juan Joaquín Pereztejada. De Veracruz, Raúl Hernández Viveros, Angélica González Macías y otros. Y ensayos de filósofos como Norma Hernández, alumnos destacados del curso de filosofía de la escuela como Nancy Herrera, y en fin, una gama muy interesante de promesas y de noveles escritores que afilan su pluma, algunos con más oficio como Alexandro Hernández, columnista de este diario de Xalapa. Las secciones son, de poesía: Rasgar los horizontes, cuento: Entre tus dedos Helados, reseña: La Paja en el ojo, y en la primera plana siempre viene un ensayo largo. El diseño es de lo mejor, concebido gracias al trabajo cuidadoso y creativo de Sagrario Callejas. El consejo de redacción está formado por los alumnos: Aroni Martín, Marasulay Atanasio, Alejandra Victoria, Valentín Romero, Frida Rodríguez.

El Jardín Secreto no elude los temas políticos, ecológicos, filosóficos, y sobre todo se erige sobre la base de un espíritu silvestre, fresco, no acartonado, ni académico. Hay una secuencia de las anteriores publicaciones que he fundado como la revista Anónimos Suburbios ochentena, el Suplemento Tranvía, al que más se parece, y a la atmósfera de la escuela misma. La apuesta es por la imaginación, el desenfado y la originalidad. Es un laboratorio como no hay en el estado, puesto que se genera un pulso de la literatura mas reciente que se gesta en estos tiempos por los veracruzanos. La idea es combinar las plumas diestras como alguna de las ya mencionadas, con las de los estudiantes, lo que habla de cómo trabaja la esuela y cuyo labor cotidiana nutre las páginas del Jardín

Próximamente presentaremos este foro noble y único en la ciudad de publicaciones de este tipo, muchos de los escritores que allí publican darán de que hablar en un futuro no muy lejano por su calidad que pulen día a día en las sesiones de los talleres de la Sogem.

También se le da un énfasis al cine, siendo la primera Escuela de Cinematografía en Veracruz, con las colaboraciones de Raciel, y con el interés mostrado por los lectores. La publicación está abierta a las colaboraciones que deberán ser aprobadas por el consejo editorial. El director del mismo es quien esto escribe. Ojalá este Jardín sea un sitio propicio para que acampen todos los que buscan un respiro a la cotidianidad y al ruido de la época. El Jardín abre mundos, y crea sueños, como todo sitio por explorar.

Para mayor información en los bajos del parque Juárez s/n, col. Centro, al teléfono 8185730 ó al correo agoradelaciudad@gmail.com o difusionagora@gmail.com

El Ágora de la ciudad en coordinación con el DIF Estatal de Veracruz expone dos conferencias de Patrimonio y Conservación A. C. sobre la majestuosa fortaleza de San Carlos, que se llevarán a cabo el día viernes 11 de junio en punto de las 19 horas en la galería principal del Ágora.

Patrimonio y Conservación A. C. es una organización propositiva, con amplia capacidad y conocimiento para coadyuvar a la sociedad y a las instituciones a través de propuestas y programas que repercutan en la valorización, permanencia y difusión del patrimonio cultural, valores y tradiciones culturales, con énfasis en la riqueza cultural y natural de México y en particular del estado de Veracruz, sobre los aspectos jurídicos y los programas que inciden en la conservación patrimonial para beneficio de la sociedad

En una ardua labor por establecer un plan preliminar de acciones consistentes en realizar campañas de difusión de las actividades, así como de presentación de conferencias y exposiciones, campañas de publicación en prensa, además de crear programas de colaboración en proyectos de conservación presentan la conferencia “Fortaleza de San Carlos: Patrimonio Monumental de Veracruz” a cargo de Abraham Broca Castillo, quien es investigador del Instituto de Antropología de la Universidad Veracruzana y coordinador en la Maestría de Restauración del Patrimonio Construido en la Universidad Regional del Sureste del Estado de Oaxaca; es profesor en las Facultades de Historia, de Antropología y de Arquitectura de la Universidad Veracruzana, Profesor invitado en la Universidad del Norte de Texas. E.E.U.U, Profesor invitado en la Universidad Arturo Prat de Chile en Sudamérica y Profesor en el Diplomado para Guías de Turismo de la ciudad de Xalapa, así como Presidente de Patrimonio y Conservación A.C.

Entre sus publicaciones destacan “El Desarrollo Regional y el Patrimonio Cultural”, publicado en Jardines Históricos, Expresión de Arte y Naturaleza por el IVEC; “Características de la Población de Xalapa en la Época Colonial”, “El Parque Juárez un Sitio Histórico Relevante”, “Cuatro Modelos de Investigación para Clasificar Edificios Históricos”, “Impactos del Turismo” en la Colección Patrimonio y Turismo de la revista CONACULTA, ARTICULO “LA FORTALEZA DE SAN CARLOS EN PEROTE” en la sección de cultura del Diario de Xalapa, del 3 de marzo del 2008.

De igual manera la conferencia de la “Propuesta de San Carlos: Detonante Económico y Social para la región de perote” que aborda Jorge Pérez Quintos, quien participó en la exposición fotográfica del fuerte de San Carlos, misma que sigue abierta a todo el público.

Cabe señalar que la maravillosa fortaleza de San Carlos fue usada para cuidar de ataques al Puerto de Veracruz, ha sido siempre cárcel, cuartel militar y vestigio de otros tiempos. Su enorme extensión está entre los llanos del centro de México, cerca de Puebla y el bosque que desciende hasta las playas de Veracruz. Las neblinas por un lado, las polvaredas por el otro.

La construcción tiene forma de cuadrilátero y sus ángulos terminan en baluartes, encomendados, según la religiosidad de la época, a las advocaciones de San Carlos, San Antonio, San Julián y San José. Las cortinas de sus gruesos muros mantienen el vigor de su madurez centenaria, a pesar de las grietas y el desgaste natural de los agentes climáticos. Su foso protector, sus trincheras serpenteantes y las aspilleras que rematan los muros son resultado de una arquitectura militar que buscaba la funcionalidad, al tiempo que la perfección del trazo geométrico.

Aparte de ser una maravilla arquitectónica, es necesario destacarla como una construcción importante a través de la historia de Veracruz, siendo ésta patrimonio cultural, digno de ser admirado por la población y los turistas.

Es trabajo de todos preocuparnos y ocuparnos por poner un granito de arena para la gestión de lo anterior. Empecemos por conocer este monumento y su potencial, en las conferencias que se llevarán a cabo el día viernes 11 de junio en punto de las 19 horas en la galería principal del Ágora de la Ciudad.

Para mayores informes en los bajos del parque Juárez s/n, col. Centro, al teléfono 8185730 ó al correo agoradelaciudad@gmail.com.

El DIF Estatal de Veracruz a través del Ágora de la ciudad
En coordinación con Teatro Umbral
Presentan
“Vuelta al mar”
Del Director Aureliano Castillo

Jorge Castillo se pone la Máscara una vez más
Entre las actividades que el DIF Estatal de Veracruz y el Ágora de la ciudad organizan en el auditorio de este recinto, próximamente se estrena la puesta en escena de la obra  “Vuelta al Mar” del director Aureliano Castillo, la cual presenta la compañía “Teatro Umbral”. La cita es este Domingo 6 de Junio en punto de las 18:15 horas, teniendo más presentaciones el 13, 20 y 27 de Junio.
Teatro Umbral es una Organización cultural independiente a cargo del Mtro. Jorge Castillo, Actor, Director y Maestro de Teatro, está conformada por profesionales en el arte escénico, llevando a cabo la producción y difusión de nuevos proyectos en la ciudad de Xalapa; y su principal tarea es fortalecer el desarrollo de actores, directores, dramaturgos, musicalizadores, escenógrafos, iluminadores y diseñadores de vestuario.
Jorge Castillo ha estado dedicado al teatro por más de 45 años; miembro de la Compañía Titular de Teatro de la Universidad Veracruzana (ORTEUV) desde 1974. Dentro de su carrera profesional ha participado en más de 35 montajes escénicos entre los cuales se ha destacado en papeles como “El Bottom” de Sueño de una noche de verano dirigida en Bellas Artes por José Solé; su caracterización como “Trotsky” en Rompecabezas de Sabina Berman, dirigida por Abraham Oceransky; sus notables interpretaciones como protagonista de “Pastel de Zarzamora” de Jesús González Dávila y como coprotagonista en “la Bufadora” de Hugo Salcedo bajo la dirección de Francisco Beverido, entre otras.
Vuelta al mar se estrenó  en el marco de la XX Feria Nacional del Libro Infantil y Juvenil Xalapa 2009, es un trabajo actoral lleno de imágenes y corporalidad; la idea es presentar la historia con la menor cantidad de elementos posibles, fuera de aquellos que, cómo el vestuario y la máscara creados por la artista plástica Sophie Leportier, visten al personaje y lo caracterizan.
“En el 2005 – dice Aureliano Castillo, escritor y director de Vuelta al Mar –Jorge me pidió que le escribiera un monólogo infantil sobre un pirata. Por una u otra razón no lo hice en ese momento y él empezó el trabajo. Fue creando a Pier Polo Patarratas, le fue dando forma, fue pensando en la caracterización. Para cuándo yo estuve listo a escribir, el ya tenía la base. Todo el material sobre el Pirata Cuentacuentos, chistoso, tristón, ya lo tenía él. A mí me tocó contar su historia, crearle una línea narrativa y así surgió Vuelta al Mar”.
La historia comienza cuando Pier Polo Patarratas, capitán del legendario Óculus, pirata como ningún otro, se encuentra atrapado en una piedra en medio del océano. Acompañado por los pequeños espíritus del viento, con su inconfundible Yo-jo-jo relata la mayor de sus aventuras con extrañas criaturas que podrían espantar al mismísimo Barbarroja y la  entrada a un mundo jamás visto, pero existe algo que ni el más increíble de los  tesoros, logré que este extraordinario pirata alcance la felicidad.
Pier Polo Patarratas está en una piedra, esperando… Esperando el momento para volver al mar, volver a casa. Hace 20 años que está afuera. Una tormenta, quizá, quizá las maravillas que hay en el fondo del mar, nadie lo sabe, pero algo lo retuvo y ahora desea volver.
Esta es la premisa de Vuelta al Mar, montaje escrito y dirigido por Aureliano Castillo en el que Jorge Castillo, actor de longeva trayectoria se pone la máscara del personaje una vez más. Pero esta vez para traer a la vida a Pier Polo Patarratas, pirata dispuesto a compartir su historia y su soledad con toda la familia, mientras que nosotros estemos dispuestos a compartir con él ese soplo de esperanza que necesita para saber que aún puede volver a casa.
Desde peces y tiburones, hasta criaturas marinas fantásticas, el mundo de Vuelta al Mar reside en la imaginación del espectador de este montaje, planteado para niños hasta adolescentes y adultos. Cualquiera capaz de imaginar un mundo lleno de maravillas y terrores, pero sobretodo de sentir, junto con Pier Polo Patarratas, toda la gama de emociones que el texto de Aureliano Castillo nos presenta.
Vuelta al Mar refleja un mundo que sobrepasa los límites del mar, moviendo nuestra imaginación. Una obra escrita y dirigida por Aureliano Castillo, en conjunto con el trabajo actoral de Jorge Castillo impregnado de carisma y esperanza; Un montaje para niños y adultos que nos muestra el valor de estar cerca de las personas que amamos.
El domingo en punto de las 18:15 horas en el auditorio del Ágora, no se pierdan a Pier Polo Patarratas y su Yo-jo-jo en compañía de la familia. Para mayores informes en los bajos del parque Juárez s/n, col. Centro, al teléfono 8185730 ó al correo agoradelaciudad@gmail.com.

El Festival Internacional DANZAEXTREMA / Arte Coreográfico Contemporáneo, único en su género en el país, dará inicio el próximo martes 8 de junio en su sexta emisión 2010, cuyas sedes serán el Puerto de Veracruz y la Ciudad de Xalapa.

DANZAEXTREMA, en sus anteriores emisiones, ha contado con la participación de artistas provenientes de Alemania, Argentina, Australia, Bélgica, Chile, Ecuador, España, Estados Unidos, Francia, Italia, Japón, Reino Unido, República Checa, Rusia, Uruguay y de toda la República Mexicana.

En esta ocasión, tratándose de una Edición Especial dedicada a los Creadores Extra – Revolucionados y uniéndose a las festividades del Centenario y Bicentenario de México, contará con coproducciones Iberoamericanas de artistas mexicanos con Carmen Werner de España, Rodrígo Fernández y Valentina Pavéz de Chile, Vladimir Rodríguez de Colombia y Tamara Cubas de Uruguay.

Respaldando siempre propuestas artísticas arriesgadas y contemporáneas que apuestan por la búsqueda de un lenguaje vanguardista dentro de la escena, contará además con la participación de la coreógrafa Andrea Chirinos Brown, ganadora en la categoría B del XXX Premio INBA – UAM, Concurso de Creación Coreográfica Contemporánea, sin dejar de mencionar la intervención de artistas invitados de Baja California, Jalisco, México D.F., Puebla, Sonora y Sinaloa, así como la Primera Muestra Estatal de Danza Contemporánea de Veracruz, FEDAME (Festival Internacional de Danza y Medios Electrónicos) y la Plataforma de Transdisciplina Contemporánea.

MARTES 8 DE JUNIO

Xalapa / Teatro del Estado / Sala Emilio Carballido / 20:30 horas / Entrada Libre

PLATAFORMA DE COPRODUCCIONES IBEROAMERICANAS DE DANZA

Países: ESPAÑA-MÉXICO

Espectáculo: Frágil

Coreógrafos: Carmen Werner (España) y Alonso Alarcón (Veracruz)

Compañía: Danza Joven de Sinaloa

Dirección Artística: Georgina Gutiérrez (Sinaloa)

Veracruz / Centro Veracruzano de las Artes “Hugo Arguelles” / 20:30 horas / Entrada Libre

MUESTRA ESTATAL DE DANZA CONTEMPORÁNEA DE VERACRUZ

Compañía: Modulo Danza Contemporánea

Dirección Artística: Alejandro Schwartz (Veracruz)

MIÉRCOLES 9 DE JUNIO

Xalapa / Teatro del Estado / Sala Emilio Carballido / 20:30 horas / Entrada Libre

MUESTRA ESTATAL DE DANZA CONTEMPORÁNEA DE VERACRUZ

Compañía: Estudio 28

Dirección Artística: Rodrigo Angoitia (Xalapa, Ver.)

Colectivo: Cuatro X Cuatro

Dirección Artística: Shantí Vera y Abraham Ponce (Xalapa, Ver.)

Compañía: Danza UV

Dirección General: Guadalupe Barrientos (Veracruz)

Dirección Artística: David Barrón (Sonora)

Coreografía: Antonio Salinas (México D.F.)

MIÉRCOLES 9 DE JUNIO

Veracruz / Centro Veracruzano de las Artes “Hugo Arguelles” / 20:30 horas / Entrada Libre

PLATAFORMA DE COPRODUCCIONES IBEROAMERICANAS DE DANZA

Países: ESPAÑA-MÉXICO

Espectáculo: Frágil

Coreógrafos: Carmen Werner (España) y Alonso Alarcón (Veracruz)

Compañía: Danza Joven de Sinaloa

Dirección Artística: Georgina Gutiérrez (Sinaloa)

JUEVES 10 DE JUNIO

Xalapa / Teatro del Estado / Sala Emilio Carballido / 20:30 horas / Entrada Libre

MUESTRA ESTATAL DE DANZA CONTEMPORÁNEA DE VERACRUZ

Compañía: Modulo Danza Contemporánea

Dirección Artística: Alejandro Schwartz (Veracruz)

Compañía: Jóvenes Zapateadores

Dirección Artística: Ernesto Luna (Xalapa, Ver)

LUNES 14 DE JUNIO

Xalapa / Teatro del Estado / Sala Dagoberto Guillomin / 20:30 horas / Entrada Libre

PLATAFORMA DE COPRODUCCIONES IBEROAMERICANAS DE DANZA

Países: CHILE-MÉXICO

Espectáculo: Mantodea

Coreógrafos: Rodrigo Fernández (Chile) y Valentina Pavéz (Chile)

Compañía: El Aleph Danza Contemporánea

Dirección Artística y Bailarina Solista: Patricia Marín Escutia (México D.F.)

Países: COLOMBIA-MÉXICO

Espectáculo: Libre Albedrío (Estreno Mundial)

Coreógrafos: Miguel Mancillas (Sonora), Vladimir Rodríguez (Colombia) y Alejandra Ramírez (Puebla)

Compañía: Bruja Danza Contemporánea

Dirección Artística y Bailarina Solista: Alejandra Ramírez (Puebla)

MARTES 15 DE JUNIO

Xalapa / Teatro del Estado / Sala Dagoberto Guillomin / 20:30 horas / Entrada Libre

GALA DE GANADORES DEL XXX PREMIO INBA-UAM CONCURSO DE CREACIÓN COREOGRÁFICA CONTEMPORÁNEA

Espectáculo: Ambiente Familiar

Dirección y coreografía: Andrea Chirinos Brown (México D.F.)

Compañía: Mitrovica Danza Contemporánea

MIÉRCOLES 16 DE JUNIO

Veracruz / Teatro Francisco Javier Clavijero / 20:30 horas / Entrada Libre

GALA DE GANADORES DEL XXX PREMIO INBA-UAM CONCURSO DE CREACIÓN COREOGRÁFICA CONTEMPORÁNEA

Espectáculo: Ambiente Familiar

Dirección y coreografía: Andrea Chirinos Brown (México D.F.)

Compañía: Mitrovica Danza Contemporánea

JUEVES 17 DE JUNIO

Clausura

Xalapa / Teatro del Estado / Sala Emilio Carballido / 20:30 horas / Entrada Libre

PLATAFORMA DE TRANSDISCIPLINA CONTEMPORÁNEA

Espectáculo: DANZA MÍNIMA (a2/v3)

Creación transdisciplinaria de improvisación de movimiento, música electrónica, visuales en tiempo real e instalación escénica.

Compañía: Quiatora Monorriel

Dirección General: Evoé Sotelo (Sonora)

Dirección Artística: Benito González (Sonora)